Его работы стоят на стыке искусства и промышленного дизайна.— Родился в 1932 году на острове Райхенау на юге Германии— Учился в Мюнхене на графического дизайнера
— В 1963 году занялся дизайном светильников и основал свою компанию Design M.

Которая позже стала Ingo Maurer GmbH.В 70-х годах карьера Инго достигла таких высот, что он перестал работать ради обогащения. Поэтому Инго Маурер не ограничивался просто креативными светильниками, он создавал целые концепты.

Дебют в мире освещенияВ 1966 году Инго Маурер заявил о себе с легендарной лампой Bulb.

Из дутого хрусталя с небольшой лампочкой из хромированного металла. Это было так просто и оригинально, что модель тут же попала в коллекцию Музея современного искусства в Нью-Йорке.

Премия Lucky Strike Designer 2000 от Фонда Раймонда Лоуи, Германия

Премия Collab’s Design Excellence 2002 года, Художественный музей Филадельфии

Премия Георга Йенсена 2003, Копенгаген
Премия Орибэ 2003, Япония

Королевские промышленные дизайнеры, Королевское общество искусств, 2005, Лондон

Премия Федеративной Республики Германия за дизайн 2010 г.

«Мне очень повезло работать
с материалом, которого
не существует.

Свет нельзя потрогать, согнуть, посмотреть на него с разных сторон. Это не предмет, а дух, который наполняет нас изнутри.»

Дизайнер работал над освещением многих знаковых объектов Для Экспоцентра Франкфуртской ярмарки он создал светильник в виде огромного маятника, для небоскреба Torre Velasca
в Милане — фантастически красивую неоновую подсветку

Признание

Ingo Maurer

industrial designer

История гения светодизайна. Поэт света Инго Маурер — промышленный дизайнер, который совершил революцию в светодизайне.

Известные конструкции

Эту маленькую настольную лампу часто можно увидеть на столах, прикроватных тумбочках или буфетах: ее название представляет собой игру слов Luce (свет) и Ucellino (маленькая птичка)
— отсюда и «Lucellino».

И снова Инго Маурер взял мотив лампочки и добавил два маленьких крылышка из гусиных перьев.

Низковольтная галогенная система, воплощающая типичный дизайн Инго Маурера — новый, инновационный и оснащенный совершенными технологиями. Все элементы можно перемещать по горизонтали, а некоторые и по вертикали.
Это создает очень индивидуальный свет; каждая комната освещена по-разному и адаптирована
к личным потребностям ее обитателей.

Porca Miseria 1994

Lucellino 1989

YaYaHo 1984

Производство этой лампы было ограничено несколькими штуками в год,
так как изготовление каждой детали требует усилий четырех человек, произвольно разбивающих пластины молотком или роняющих их на пол,
а затем складывающих из осколков столовое серебро
в уникальную композицию.

Lacrime del Pescatore 1994

Это романтическое потолочное приспособление, выполненное из трех слоев нейлоновых сеток разного размера, усыпанных 385 кристаллами. Он дебютировал в 2009 году. Десять лет спустя эта пьеса особенно пронзительна в связи со смертью Инго Маурера. Поэзия, красота и романтика — Маурер отдал своему произведению все.

Выставки

Выставка «Инго Маурер: Отражение Люмьера Хасара» прошла в 1989 году в Fondation Cartier pour l’Art Contemporain в Жуи-ан-Жозас. Маурер впервые выпустил осветительные изделия и установки, не предназначенные для массового производства

С 1989 года его работы и предметы были представлены на различных выставках, в том числе в Стеделик-музее в Амстердаме (1993)

В 2002 году Музей дизайна Vitra организовал передвижную выставку «Инго Маурер — Свет — Достижение Луны», которая провела несколько показов
в Европе и Японии.

В 2007 году Смитсоновский музей дизайна Купера Хьюитта в Нью-Йорке представил выставку «Провоцирующая магия: освещение Инго Маурера».

Последняя инсталляция Его последняя инсталляция — широкая люстра из более чем 3000 посеребренных листьев — была завершена в мюнхенском театре «Резиденц» 18 октября, всего за несколько дней до его смерти